繼《飛馳人生》闊別大銀幕三年后，韓寒終于帶著新片《四海》重返春節檔。

自從《乘風破浪》開始，韓寒似乎就對自己的電影定檔春節這件事懷有十足信心（或執念），盡管他的電影所講述的故事經常和春節的喜慶主題有所出入——而且由于作為導演的他擁有極強的作者屬性，因此影片出招的“套路”也往往形成強烈惡個人風格。

韓寒四部作品下來，不斷翻新的票房數字似乎也不斷說明，觀眾們對韓寒電影的經典元素還依然保持著興趣。

那么就一起來看看這部《四海》，都延續了什么樣的“寒式電影傳統”吧。

1. 自我介紹開場

從處女作《后會無期》開始，韓寒就很喜歡讓主人公或故事主線角色在畫外音中自我介紹，以這種開門見山的方式來為影片的故事開篇——直來直去，干凈利落，是創作者韓寒從小說起就養成的個人風格。

一如《后會無期》的胡生和《飛馳人生》的張馳，《四海》的主人公吳仁耀也是在影片的第一分鐘，就介紹了自己的身份、背景、技能、愛好等等各種信息。

甚至還聊起了喜歡的歌曲當中的歌詞，創下了韓寒電影開篇自我介紹的最長記錄，對于了解角色起到關鍵作用。

2. 小鎮/島上男青年主人公

或許是出于早年的個人經歷，又或許是自寫小說開始就對這類角色抱有莫名認同感，韓寒電影中的主人公，多是某個小地方的男青年。

他們通常住在一個相對疏離的小鎮或小島上，對自己生長的故鄉很有歸屬感；然而在一系列偶然事件的推動下，心懷抱負或理想的他們，必須開始面對殘酷的生活和命運的無常。

怎么樣，看這個描述，是不是想起了不止一部韓寒的電影？

雖然這次的《四海》同樣沒有跳出這個框架，但就像前幾部韓寒作品一樣，《四海》依然講出了獨屬自己的新意；劉昊然飾演的主人公阿耀，也成為了又一個獨特的韓寒電影主人公。

3. 關鍵字：愛車

導演、作家、編劇、歌手，甚至演員……不管韓寒有多少種身份，刻在他基因里最深的一種身份，一定還是賽車手。天生熱愛速度和發動機的他，沒有放過一個將他對車的熱愛注入到自己電影作品中的機會。

從《后會無期》的公路旅行，到《乘風破浪》和《飛馳人生》的拉力賽車，再到這部《四海》的摩托特技，韓寒始終用他的鏡頭，追逐著在機動載具上擁抱速度和自由的感覺。他對賽車的情結，已然成為他一個個電影故事的標志性底色。

4. 理想主義兄弟情

“男人至死是少年”，韓寒內心的部分自我一定相當認同這句話。其證據，就寫在他的每一部電影里。

無論是《后會無期》浩漢江河胡生的“西行”三人組，《乘風破浪》徐正太徐太浪小馬六一的“正太幫”，《飛馳人生》張馳宇強記星的賽道搭檔，還是這部《四海》歡歌、阿耀、動兔、紅塵的“不敗傳說”車隊。

韓寒每部電影聚焦的中心角色，都是一群因理想主義和兄弟情義聚在一起的小人物。而且往往，團隊之中還會有個單純到發傻，卻讓人不得不產生好感、憐惜的可愛之人。

他們揮舞著棍棒和手電，努力為青春留下最明媚的記憶；他們對著星空發出疑問，即使星空并不會給他們答案；他們的故事各自迥異卻又殊途同歸，但最終都能讓觀眾產生極強的共鳴，這是韓寒的詩意。

5. 父與子

就像是無法繞開一樣，韓寒的每部電影必定會包含一段耐人尋味的父子關系。這種父子關系經常是非正常、有瑕疵的，然而當你湊近了看時，這種不正常似乎又成為了一種正常。

《后會無期》中未曾露面卻被浩漢從小就當成英雄的父親，原來是個在私生女家茍活下半輩子的煙鬼；《乘風破浪》里嘰嘰歪歪思想僵化的老父親，曾經是快意恩仇的飄逸少年；《飛馳人生》炒了五年飯的禁賽車手，舉著當年的賽車服努力維護自己在兒子心中的形象；而《四海》中時隔多年才回家的吳仁騰，買了個山寨奧特曼給自己二十歲的兒子。

在這些電影中，你可以看到中年甚至老年父親的窘迫和無奈；但與此同時，韓寒又總能在故事中，為這種父子之間的窘迫和無奈提供一條和解的出路，他越大倒是越溫情。

6. 流水的電影鐵打的熟人

不管電影處在什么時空，不論故事發生在什么地點，總有一些面孔會持續地出現在韓寒的電影里。

已經在韓寒電影里住下了的高華陽，在《四海》中出演了每次都大敗“不敗神話”的車隊主車手。大頭巾配上O字胡，往那一站就是狠角色，一改此前在《后會無期》和《乘風破浪》里的憨傻形象，也不再是《飛馳人生》中默默潛水的成功學大師。

自主演《后會無期》起，馮紹峰就和韓寒結下了深厚情誼。雖然錯失了《乘風破浪》的客串（前妻趙麗穎主演），但他在《飛馳人生》中無償貢獻了自己腳趾的銀幕首秀，并用光腳和沈騰在賽道一戰高下。

本次他在《四海》中出演警察大隊隊長，又騎上摩托和劉昊然上演公路追擊。追完老子追兒子，馮紹峰算是跟韓寒電影主人公杠上了。

7. 意味深長的英文片名

不像大部分國產電影過度簡化或者平鋪直譯出的英文片名，韓寒電影作品的英文片名總是別出心裁；這些片名并不是對片名的直接翻譯，而是取自故事本身的靈魂，以表達與之相契合的一種氣質——在這一點上，倒是很像和韓寒關系很好的賈樟柯的風格。

比如，《后會無期》的英文名為“The Continent（大陸）”，是浩漢和江河在整個故事里穿越過的軌跡；《乘風破浪》英文名“Duckseed（浮萍）”，喻示了那些美好又脆弱的青春年代；《飛馳人生》英文名“Pegasus（天馬）”，是韓寒用童年偶像天馬座星矢比喻張馳永不言棄的反映；而《四海》的英文名“Only Fools Rush In”，取自片中的一句臺詞：“傻子才會陷進去”。

然而，就算如此，依然有像阿耀和歡頌這樣心懷夢想和熱愛的年輕人不斷地向前沖，又不斷地陷進去。韓寒用這個作為英文片名，也算是對這種年輕精神的一種致敬——畢竟《四海》的原片名，就叫“年輕的故事”。

韓寒在《乘風破浪》里，讓主角們對著夜空大喊：“這個世界是不會變的！”而對于韓寒來說，他自己對電影的理解和訴求，可能也是不會變的，也將沿著這樣的“套路”一直走下去。希望未來的春節檔，也依然能看到一如從前的韓寒，于四海乘風破浪，飛躍那后會無期的人生。

本文圖片來自網絡

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